На все случаи жизни: 50 классических комедий, которые легко смотрятся и сегодня

Весёлые, абсурдные, мрачноватые и вечно актуальные комедии, которые хочется пересмотреть.
23 марта
Ангелина Гура
списки фильмов
Кадр фильма «День сурка» // Columbia Pictures
Кадр фильма «День сурка» // Columbia Pictures

Хороший фильм и через десятки лет смотрится легко и интересно: он смешит, увлекает и не требует скидок на то, что снимали его в иную эпоху. В этой подборке — именно такие картины. Очень разные по наполнению и стране производства, но одинаково живые: одни берут исключительно юмором, другие — любовной интригой, третьи — сатирой, нелепыми ситуациями или чистейшим актёрским обаянием. Это не список «главных» комедий на все времена, а подборка фильмов, которые и можно включить сегодня и смотреть с удовольствием.

«Паровоз Генерал» (The General, 1926, США)

Во время Гражданской войны у машиниста Джонни Грея (Бастер Китон) угоняют его любимый паровоз, а вместе с ним враги увозят и девушку, которую он любит. Джонни бросается в погоню, и простая история приводит к череде смешных и очень зрелищных трюков.

Немой фильм смотрится как идеально продуманный приключенческий аттракцион, где каждая погоня и каждая неудача героя смешат без слов.

Кадр фильма «Паровоз Генерал» // Buster Keaton Productions
Кадр фильма «Паровоз Генерал» // Buster Keaton Productions

«Огни большого города» (City Lights, 1931, США)

Бродяга (Чарльз Чаплин) знакомится со слепой цветочницей (Вирджиния Черрилл), которая принимает его за состоятельного человека, и решает помочь ей вернуть зрение. Ради операции он берётся за случайные способы заработка, попадает в нелепые ситуации и снова и снова пытается сделать для неё хоть что-то хорошее.

Редкий фильм, после которого хочется и смеяться, и растроганно молчать — Чаплин умеет соединять оба чувства без перегиба.

Кадр фильма «Огни большого города» // Charles Chaplin Productions
Кадр фильма «Огни большого города» // Charles Chaplin Productions

«Утиный суп» (Duck Soup, 1933, США)

В маленькой вымышленной стране к власти приходит человек, который ведёт себя как капризный балагур (Граучо Маркс), а не как государственный лидер. Его решения, обиды и нелепые ссоры с другими лидерами быстро доводят дело до войны, и весь фильм превращается в парад политической нелепицы.

Юмор здесь строится на том, как легко важные люди оказываются смешными, стоит им дать слишком много власти и слишком мало здравого смысла.

Кадр фильма «Утиный суп» // Paramount Pictures
Кадр фильма «Утиный суп» // Paramount Pictures

«Это случилось однажды ночью» (It Happened One Night, 1934, США)

Богатая наследница (Клодетт Кольбер) сбегает от отца, потому что не хочет жить по его правилам, и в дороге сталкивается с журналистом (Кларк Гейбл), который видит в её побеге отличный материал. В вынужденно совместном путешествии они спорят о жизни, выкручиваются из дорожных неприятностей и постепенно начинают смотреть друг на друга уже не как на случайных попутчиков.

Одна из самых обаятельных романтических комедий в истории кино — здесь и остроумные диалоги, и живая химия между героями, и редкое ощущение того, как любовь зарождается прямо на глазах.

Кадр фильма «Это случилось однажды ночью» // Columbia Pictures
Кадр фильма «Это случилось однажды ночью» // Columbia Pictures

«Весёлые ребята» (1934, СССР)

Весёлый пастух и большой любитель музыки Костя Потехин (Леонид Утесов) по недоразумению попадает в большой мир эстрады и получает шанс выйти на сцену, где производит фурор. Дальше Костя оказывается среди артистов, репетиций, выступлений и недоразумений, где его талант то помогает ему, то втягивает в ещё большие неприятности.

Фильм стоит смотреть ради сочетания лёгкости, музыки и комедийного озорства — он не просто смешит, а сразу создаёт праздничное настроение.

Кадр фильма «Весёлые ребята» // «Москинокомбинат»
Кадр фильма «Весёлые ребята» // «Москинокомбинат»

«Волга-Волга» (1938, СССР)

Артисты из маленького города плывут в Москву на смотр художественной самодеятельности, но по дороге им всё время мешают неразбериха и мелкое начальственное тщеславие. Вместо спокойной поездки получается длинная череда ссор, путаницы и музыкальных номеров, в которой путешествие и становится главным приключением.

Фильм легко увлекает своей шумной, музыкальной и очень живой атмосферой — его приятно смотреть просто ради настроения.

Кадр фильма «Волга-Волга» // «Мосфильм»
Кадр фильма «Волга-Волга» // «Мосфильм»

«Леди Ева» (The Lady Eve, 1941, США)

Ловкая мошенница Джин (Барбара Стэнвик) знакомится на корабле с богатым и доверчивым наследником пивной империи (Генри Фонда) и сначала собирается просто его обмануть. Но после того как он узнаёт об обмане и бросает её, Джин решает вернуться к нему под видом другой женщины — теперь уже не только ради мести, но и потому, что по-настоящему влюбилась.

Фильм цепляет тем, как быстро любовная история превращается в весёлую игру с переодеванием, ревностью и взаимным обманом.

Кадр фильма «Леди Ева» // Paramount Pictures
Кадр фильма «Леди Ева» // Paramount Pictures

«Быть или не быть» (To Be or Not to Be, 1942, США)

Во время нацистской оккупации Варшавы актёры польского театра помогают подполью сорвать планы немецких властей. Чтобы спасти своих, им приходится притворяться другими людьми, импровизировать и буквально превращать театральную сцену в поле боя.

Фильм захватывает уже самой идеей — театральная труппа обводит нацистов вокруг пальца, и от этого становится и тревожно, и по-настоящему смешно.

Кадр фильма «Быть или не быть» // Romaine Film Corporation
Кадр фильма «Быть или не быть» // Romaine Film Corporation

«Мышьяк и старые кружева» (Arsenic and Old Lace, 1944, США)

Молодой театральный критик приезжает к любимым тётушкам и внезапно узнает, что эти милые старушки убивают одиноких мужчин, которых считают несчастными. Чем дальше, тем нелепее становится ситуация: в доме появляются трупы, ещё один безумный родственник и паника, которая лишь подливает масла в огонь.

Фильм смешит тем, как невинный семейный уют на глазах превращается в образцовый кошмар с очень серьёзной подноготной.

Кадр фильма «Мышьяк и старые кружева» // Warner Bros. Pictures
Кадр фильма «Мышьяк и старые кружева» // Warner Bros. Pictures

«Добрые сердца и короны» (Kind Hearts and Coronets, 1949, Великобритания)

Молодой человек из обедневшей знатной семьи (Деннис Прайс) решает любой ценой добраться до наследства, а для этого начинает по очереди убирать родственников, которые стоят у него на пути. Обо всём этом он вспоминает уже из тюрьмы — спокойно, подробно и с таким невозмутимым удовольствием, будто речь идёт не о череде убийств, а об удачно проведённой комбинации.

Фильм подкупает тем, как невозмутимо и изящно превращает историю о семейных убийствах в очень смешную комедию.

Кадр фильма «Добрые сердца и короны» // Ealing Studios
Кадр фильма «Добрые сердца и короны» // Ealing Studios

«Харви» (Harvey, 1950, США)

Добродушный Элвуд П. Дауд (Джеймс Стюарт) всюду появляется в компании невидимого двухметрового кролика по имени Харви, из-за чего родные начинают считать его опасным чудаком. Они пытаются устроить его в клинику, но чем дальше заходит история, тем очевиднее, что самым спокойным, добрым и разумным человеком здесь остаётся именно «сумасшедший» Элвуд.

Фильм стоит посмотреть хотя бы ради того, как легко и смешно он защищает право человека быть странным и не стыдиться своих фантазий.

Кадр фильма «Харви» // Universal Pictures
Кадр фильма «Харви» // Universal Pictures

«Чудо в Милане» (Miracolo a Milano, 1951, Италия)

Сирота Тото (Франческо Голисано) попадает в бедное поселение на окраине Милана, где помогает местным держаться вместе и приносит в их тяжёлую жизнь немного радости и надежды. Но когда на эту землю приходят богатые владельцы, готовые выгнать бедняков ради собственной выгоды, светлая история о взаимовыручке резко меняет тон.

Редкий фильм, после которого остаётся ощущение тепла — он умеет говорить о бедности, жестокости и несправедливости удивительно легко и человечно.

Кадр фильма «Чудо в Милане» // Ente Nazionale Industrie Cinematografiche
Кадр фильма «Чудо в Милане» // Ente Nazionale Industrie Cinematografiche

«Человек в белом костюме» (The Man in the White Suit, 1951, Великобритания)

Молодой химик Сидни Стрэттон (Алек Гиннесс) создаёт ткань, которая не пачкается и не изнашивается, и поначалу его открытие кажется большим прорывом. Но очень скоро за ним начинают охотиться владельцы текстильных фабрик, которым грозят убытки, и рабочие, которые боятся остаться без работы.

Комедия здесь строится на очень смешной и узнаваемой вещи: стоит появиться чему-то по-настоящему новому, как против него тут же объединяются вообще все.

Кадр фильма «Человек в белом костюме» // Ealing Studios
Кадр фильма «Человек в белом костюме» // Ealing Studios

«Поющие под дождём» (Singin’ in the Rain, 1952, США)

Голливуд переходит от немого кино к звуковому, и звёзды экрана понимают, что им придётся подстраиваться под новые и пока ещё незнакомые реалии. Съёмки срываются, карьеры висят на волоске, а за кулисами студий начинается весёлая и нервная борьба за место в новом кино.

Фильм подталкивает к пересмотру не из уважения к классике, а потому что он по-настоящему умеет радовать — песнями, шутками, любовной историей и чистым удовольствием от хорошего кино.

Кадр фильма «Поющие под дождём» // Metro-Goldwyn-Mayer
Кадр фильма «Поющие под дождём» // Metro-Goldwyn-Mayer

«Каникулы господина Юло» (Les Vacances de Monsieur Hulot, 1953, Франция)

Господин Юло (Жак Тати) приезжает на морской курорт и с первого же дня невольно нарушает привычный порядок: то слишком шумно появляется там, где все привыкли к тишине, то случайно вмешивается в чужие планы, то ставит окружающих в неловкое положение. Из этих мелких происшествий складывается фильм, который превращает обычный отпуск в смешную комедию наблюдений.

Особенность фильма в том, что он почти без слов показывает смешное в самых обыденных вещах — в походке, взгляде, паузе, случайном жесте и том, как люди ведут себя рядом друг с другом.

Кадр фильма «Каникулы господина Юло» // Discina Film
Кадр фильма «Каникулы господина Юло» // Discina Film

«Хлеб, любовь и фантазия» (Pane, amore e fantasia, 1953, Италия)

Пожилой карабинер Антонио Каротенуто (Витторио Де Сика) приезжает в деревню, начинает ухаживать за местной красавицей. Пока он пытается устроить собственную личную жизнь, ему приходится разбираться и в чужих романах, ревности и деревенских пересудах, из-за чего все вокруг становится только запутаннее.

Фильм легко и тепло показывает деревенскую жизнь, где любовь, ревность, сплетни и бытовая комедия неразделимы.

Кадр фильма «Хлеб, любовь и фантазия» // Titanus
Кадр фильма «Хлеб, любовь и фантазия» // Titanus

«Добро пожаловать, мистер Маршалл!» (Bienvenido, Mister Marshall, 1953, Испания)

Жители маленького испанского городка узнают о приезде американской делегации и решают, что этот визит может принести им деньги, помощь и новую жизнь. Поэтому они лихорадочно готовятся к встрече и постепенно начинают верить в собственную красивую мечту сильнее, чем в реальность.

Фильм смешно указывает на то, как быстро люди начинают строить воздушные замки, когда им кажется, что спасение уже на пороге и вот-во т постучит в дверь.

Кадр фильма «Добро пожаловать, мистер Маршалл!» // UNINCI
Кадр фильма «Добро пожаловать, мистер Маршалл!» // UNINCI

«Убийцы леди» (The Ladykillers, 1955, Великобритания)

Банда преступников снимает комнату у пожилой дамы под видом музыкантов, чтобы спокойно подготовить ограбление. Но после дела выясняется, что избавиться от вежливой и безобидной на вид хозяйки куда труднее, чем провести саму операцию.

Комический эффект здесь строится на том, как уверенные в себе бандиты один за другим превращаются в растерянных и очень смешных идиотов.

Кадр фильма «Убийцы леди» // Rank Organisation
Кадр фильма «Убийцы леди» // Rank Organisation

«Мой дядюшка» (Mon Oncle, 1958, Франция)

Господин Юло (Жак Тати) попадает в дом, где все устроено по последнему слову техники: двери открываются кнопками, мебель должна поражает удобством, а каждая мелочь призвана облегчать жизнь. Но на деле идеально налаженный быт только создаёт лишние неудобства, и на его фоне простота Юло выглядит куда естественнее всей показной современности.

Фильм высмеивает нашу вечную готовность восхищаться неудобными вещами только потому, что они кажутся модными и современными.

Кадр фильма «Мой дядюшка» // Specta-Films
Кадр фильма «Мой дядюшка» // Specta-Films

«В джазе только девушки» (Some Like It Hot, 1959, США)

Двое музыкантов (Тони Кёртис и Джек Леммон) спасаются от гангстеров и, чтобы скрыться, переодеваются в женщин и присоединяются к женскому оркестру. Но чем дольше они притворяются, тем запутаннее становится их жизнь: один влюбляется, другому приходится отбиваться от слишком настойчивого поклонника, а тайну всё труднее и труднее удерживать...

Фильм безупречно устроен — здесь одна удачная комическая ситуация тут же рождает следующую, и к финалу всё закручивается до идеального предела.

Кадр фильма «В джазе только девушки» // Paramount Pictures
Кадр фильма «В джазе только девушки» // Paramount Pictures

«Квартира» (The Apartment, 1960, США)

Скромный служащий Бакстер (Джек Леммон) предоставляет свою квартиру начальству для тайных свиданий и надеется за это получить повышение. Но удобная для карьеры договорённость перестаёт быть просто одолжением начальству, когда Бакстер влюбляется во Фрэн Кубелик (Ширли Маклейн) — девушку, которую босс тоже задействует в своих тайных романах.

За смешными и неловкими ситуациями здесь стоит очень понятная история — о человеке, который устал быть удобным для всех и впервые решает поступить по совести.

Кадр фильма «Квартира» // The Mirisch Company
Кадр фильма «Квартира» // The Mirisch Company

«Развод по-итальянски» (Divorzio all’italiana, 1961, Италия)

Сицилийский аристократ (Марчелло Мастроянни) мечтает избавиться от жены (Даниэла Рокка), чтобы жениться на молодой кузине (Стефания Сандрелли), но развестись по закону не может. Тогда он решает подстроить жене измену и убить ее «в припадке ревности», рассчитывая на снисхождение суда.

Фильм с холодным изяществом превращает семейную драму в комедию о лицемерии, мужском эгоизме и удобной морали.

Кадр фильма «Развод по-итальянски» // Lux Film
Кадр фильма «Развод по-итальянски» // Lux Film

«Вчера, сегодня, завтра» (Ieri, oggi, domani, 1963, Италия/Франция)

Три отдельные истории, в каждой из которых Софи Лорен и Марчелло Мастроянни играют новую пару. В одной новелле героиня спасается от тюрьмы бесконечными беременностями, в другой богатая жена дразнит мужа ревностью, в третьей дорогая проститутка морочит голову клиенту, который никак не может до неё добраться.

Это комедия характеров и отношений: в каждой новелле смешно не только то, что происходит, но и то, как герои флиртуют, ссорятся, хитрят и пытаются взять верх друг над другом.

Кадр фильма «Вчера, сегодня, завтра» // Les Films Concordia
Кадр фильма «Вчера, сегодня, завтра» // Les Films Concordia

«Лимонадный Джо» (Limonádový Joe, 1964, Чехословакия)

В городок на «Диком Западе» с суровыми местными порядками приезжает отменный стрелок (Карел Фиала), который не пьёт сам и убеждает других отказаться от виски в пользу лимонада. С его появлением ковбойская история сразу превращается в насмешливую пародию, где высмеивают и героические позы, и салуны, и сам дух вестерна.

Один из тех фильмов, которые стоит включить просто ради удовольствия — он лихо, весело и без остановки переворачивает знакомый жанр вверх дном.

Кадр фильма «Лимонадный Джо» // Kratky Film Praha
Кадр фильма «Лимонадный Джо» // Kratky Film Praha

«Операция "Ы" и другие приключения Шурика» (1965, СССР)

Шурик (Александр Демьяненко) — застенчивый и добросовестный студент, который всё время попадает в нелепые истории. В трёх новеллах ему сначала приходится перевоспитывать хулигана на стройке, затем выкручиваться на экзамене, а затем противостоять нелепой попытке ограбления склада.

Фильм до сих пор смешит бытовыми ситуациями — будь то стройка, экзамен или неудачное ограбление, — и тем, как ловко Шурик оказывается умнее всех, сам того не планируя.

Кадр фильма «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» // «Мосфильм».
Кадр фильма «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» // «Мосфильм».

«Большая прогулка» (La Grande Vadrouille, 1966, Франция)

После неудачного вылета британские лётчики оказываются в оккупированном Париже, и прятать их приходится дирижёру оперы и простому маляру. Один всё делает с важным видом, другой суетится и импровизирует, но обоим приходится перевозить англичан через город, прятаться от немцев и импровизировать на ходу.

Фильм делает из совсем не героических людей героев поневоле — и происходит это легко, смешно и очень азартно.

Кадр фильма «Большая прогулка» // Les Films Corona
Кадр фильма «Большая прогулка» // Les Films Corona

«Берегись автомобиля» (1966, СССР)

Страховой агент Юрий Деточкин (Иннокентий Смоктуновский) крадёт машины у людей, которых считает жуликами, и переводит вырученные деньги в детские дома. Сначала ему кажется, что всё просто: он наказывает виноватых и помогает тем, кто действительно нуждается. Но очень скоро его личное правосудие начинает разрушать отношения с людьми, которые ему дороги.

Фильм стоит смотреть прежде всего ради Деточкина — редко встретишь героя одновременно смешного, странного, упрямого и до безумия трогательного.

Кадр фильма «Берегись автомобиля» // «Мосфильм».
Кадр фильма «Берегись автомобиля» // «Мосфильм».

«Время развлечений» (PlayTime, 1967, Франция)

Господин Юло (Жак Тати) оказывается в новом деловом Париже — среди одинаковых стеклянных зданий, офисов, выставок и ресторанов, где всё выглядит современно и удобно, но на деле только сбивает с толку. Вместе с ним в этом городе блуждают туристы, служащие, посетители ресторанов и случайные прохожие, и постепенно становится ясно: чем больше вокруг порядка и техники, тем чаще всё идёт не так.

Фильм смеётся не над отдельными людьми, а над самой идеей «идеально устроенной жизни», в которой человеку почему-то все равно неудобно и неловко.

Кадр фильма «Время развлечений» // Specta Films
Кадр фильма «Время развлечений» // Specta Films

«Бал пожарных» (Hoří, má panenko, 1967, Чехословакия/Италия)

Пожарные устраивают бал, чтобы вручить награду старому коллеге и заодно провести лотерею с конкурсом красоты. Но праздник сразу идёт наперекосяк: призы крадут, конкурс срывается, гости возмущаются, а организаторы только сильнее запутывают дело.

Смешная комедия о празднике, который разваливается на глазах, — смотреть, как люди пытаются спасти положение и лишь делают хуже, до сих пор одно удовольствие.

Кадр фильма «Бал пожарных» // Barrandov Studio
Кадр фильма «Бал пожарных» // Barrandov Studio

«Бриллиантовая рука» (1969, СССР)

Семён Горбунков (Юрий Никулин) поскальзывается не в том месте и не в то время и ему по ошибке накладывают гипс, в котором контрабандисты спрятали драгоценности. Преступники начинают за ним следить, пытаются вернуть товар, а сам Горбунков долго не может понять, почему вокруг него вдруг завертелась такая странная жизнь.

Фильм легко соединяет шпионско-криминальную интригу с комедией про самого обычного человека, который по нелепой случайности оказался в центре большой аферы.

Кадр фильма «Бриллиантовая рука» // «Мосфильм»
Кадр фильма «Бриллиантовая рука» // «Мосфильм»

«Джентльмены удачи» (1971, СССР)

Заведующего детским садом (Евгений Леонов) просят притвориться опасным бандитом, который удивительно похож на него внешне — и всё ради того, чтобы узнать у сообщников место, где спрятано ценное похищенное. Ради этого ему приходится поселиться с настоящими уголовниками и каждый день делать вид, что он из «этой компании».

За криминальной комедией здесь скрывается очень тёплая история о людях, которых пытаются вернуть к нормальной жизни.

Кадр фильма «Джентльмены удачи» // «Мосфильм»
Кадр фильма «Джентльмены удачи» // «Мосфильм»

«12 стульев» (1971, СССР)

Киса Воробьянинов (Сергей Филиппов) узнаёт, что в одном из двенадцати стульев бывшего гостиного гарнитура спрятаны драгоценности, и отправляется на поиски вместе с Остапом Бендером (Арчил Гомиашвили). Им приходится ездить по стране, разыскивать стулья у новых владельцев, хитрить, обманывать, договариваться и постоянно вырывать удачу у других охотников за сокровищем.

Смотреть стоит хотя бы ради Остапа Бендера — с его появлением любая сцена сразу становится живее, смешнее и остроумнее.

Кадр фильма «12 стульев» // «Мосфильм»
Кадр фильма «12 стульев» // «Мосфильм»

«Приключения раввина Якова» (Les Aventures de Rabbi Jacob, 1973, Франция/Италия)

Самодовольный промышленник с ксенофобскими взглядами (Луи де Фюнес) случайно ввязывается в опасную историю с арабским революционером и полицией, а потом, спасаясь, выдает себя за раввина. Чтобы выкрутиться, ему приходится жить чужой жизнью и общаться с людьми, к которым он раньше относился с высокомерием.

Фильм держится на бешеной энергии Луи де Фюнеса и на очень изящной комедийной ситуации, где человеку с предрассудками приходится буквально влезть в чужую жизнь и увидеть мир не только со своей стороны.

Кадр фильма «Приключения раввина Якова» // SNC
Кадр фильма «Приключения раввина Якова» // SNC

«Амаркорд» (Amarcord, 1973, Италия)

Федерико Феллини показывает жизнь провинциального города через воспоминания о детстве и юности: школу, семью, соседей, праздники, влюблённости и бесконечные местные странности. Это не сюжет с одной линией, а вереница сцен, из которых постепенно складывается целый мир — смешной, шумный, нелепый, но очень живой.

Стоит посмотреть ради атмосферы — в фильм погружаешься как в чужую память, а выходить потом совсем не хочется.

Кадр фильма «Амаркорд» // F.C. Produzioni, PECF
Кадр фильма «Амаркорд» // F.C. Produzioni, PECF

«Молодой Франкенштейн» (Young Frankenstein, 1974, США)

Потомок Виктора Франкенштейна Фредерик (Джин Уайлдер) сначала всячески открещивается от родства с знаменитым предком, но после смерти деда получает наследство и приезжает в старый замок Трансильвании. Там он находит записи об опытах и, разумеется, решает проверить, можно ли снова оживить мёртвое тело.

Фильм интересно будет посмотреть тем, кто любит старые хорроры, — он и смеётся над ними, и явно получает от них огромное удовольствие.

Кадр фильма «Молодой Франкенштейн» // 20th Century Fox
Кадр фильма «Молодой Франкенштейн» // 20th Century Fox

«Монти Пайтон и Священный Грааль» (Monty Python and the Holy Grail, 1975, Великобритания)

Король Артур (Грэм Чепмен) и его рыцари отправляются на поиски Святого Грааля, но вместо великого подвига попадают то в споры с крестьянами, то сталкиваются с Чёрным рыцарем, то осаждают замок, в котором сидят вовсе не прекрасные дамы. Легенда о рыцарях Круглого стола здесь рассыпается на череду сцен, где каждая следующая ещё нелепее предыдущей.

Фильм превращает любую возвышенную легенду в цепь нелепых, но идеально продуманных сцен — и на контрасте срабатывает почти каждая шутка.

Кадр фильма «Монти Пайтон и Священный Грааль» // Michael White Productions
Кадр фильма «Монти Пайтон и Священный Грааль» // Michael White Productions

«Не может быть!» (1975, СССР)

Три новеллы по рассказам Михаила Зощенко повествуют о людях, которые жадничают, изменяют, врут, устраивают семейные сцены и сами же потом тонут в последствиях своих поступков. В каждой истории обычная бытовая ситуация быстро раздувается до шумного, неловкого и смешного скандала.

Фильм легко смотрится и сегодня, потому что все его нелепости слишком хорошо знакомы — меняются времена, но не человеческие привычки.

Кадр фильма «Не может быть!» // «Мосфильм»
Кадр фильма «Не может быть!» // «Мосфильм»

«Втихаря» (Chupke Chupke, 1975, Индия)

Профессор-ботаник решает подшутить над важным и самоуверенным родственником жены, который слишком серьёзно относится к себе. Сначала розыгрыш кажется безобидным, но потом один обман тянет за собой другой, и очень скоро героям приходится выкручиваться из путаницы, которую они сами же и устроили.

Фильм хочется смотреть ради изящной путаницы — чем серьёзнее герои относятся к происходящему, тем смешнее становится.

Кадр фильма «Втихаря» // Rupam Chitra
Кадр фильма «Втихаря» // Rupam Chitra

«Игрушка» (Le Jouet, 1976, Франция)

Безработный журналист (Пьер Ришар) приходит в дом миллиардера брать интервью и вдруг узнаёт, что его «купили» в подарок капризному сыну хозяина (Фабрис Греко). Постепенно становится ясно, что это не просто шутка про богатого мальчика и взрослого в нелепом положении, а история о ребёнке, которому не хватает тепла, и о человеке, которого чужие деньги унизили почти до полной беспомощности.

За внешне лёгкой комедией здесь скрывается разговор о власти денег, одиночестве и том, как легко купить вещь, но невозможно купить нормальные человеческие отношения.

Кадр фильма «Игрушка» // Pathé
Кадр фильма «Игрушка» // Pathé

«Блеф» (Bluff, 1976, Италия)

Опытный мошенник и молодой ловкач объединяются, чтобы обмануть опасную женщину и выманить у неё деньги. Очень быстро их союз превращается в игру с постоянными подставами: каждый пытается обмануть не только общую противницу, но и собственного напарника.

Эту комедию легко полюбить за чистый азарт — до самого конца интересно, кто сейчас окажется хитрее и у кого в рукаве спрятан ещё один козырь.

Кадр фильма «Блеф» // Capital Films
Кадр фильма «Блеф» // Capital Films

«Энни Холл» (Annie Hall, 1977, США)

Нью-йоркский комик Элви (Вуди Аллен) вспоминает о своих отношениях с Энни (Дайан Китон) — девушкой, в которую он был влюблён, но с которой так и не смог построить спокойную жизнь. Он с иронией перебирает их знакомство, разговоры, ссоры и расставание, пытаясь понять, где всё пошло не так.

Фильм показывает любовь не как красивую сказку, а как череду недоразумений, несовпадений и попыток понять другого человека — и именно в этом обретает комедийность.

Кадр фильма «Энни Холл» // Rollins-Joffe Productions
Кадр фильма «Энни Холл» // Rollins-Joffe Productions

«Житие Брайана по Монти Пайтону» (Life of Brian, 1979, Великобритания)

Простой парень Брайан (Грэм Чепмен) по чистой случайности оказывается в центре всеобщего религиозного восторга, и толпа начинает видеть в нём мессию. Чем настойчивее он пытается объяснить, что произошла ошибка, тем сильнее вокруг него разрастаются поклонение, политические кампании и полное непонимание происходящего.

Фильм очень точно показывает, как толпа легко делает символ из случайного человека и начинает слышать в его словах не то, что он сказал, а то, во что ей самой хочется верить.

Кадр фильма «Житие Брайана по Монти Пайтону» // Handmade Films
Кадр фильма «Житие Брайана по Монти Пайтону» // Handmade Films

«Аэроплан» (Airplane!, 1980, США)

Во время полёта экипаж и часть пассажиров травятся едой, и самолёт остаётся почти без тех, кто способен его посадить. Спасать положение приходится бывшему военному лётчику (Роберт Хейз), который меньше всего хотел снова оказаться за штурвалом.

Фильм почти не даёт зрителю передышки — здесь шутят над каждым штампом фильмов-катастроф, и одна нелепость тут же сменяется другой.

Кадр фильма «Аэроплан» // Paramount Pictures
Кадр фильма «Аэроплан» // Paramount Pictures

«Укол зонтиком» (Le Coup du parapluie, 1980, Франция)

Неудачливый актёр по ошибке решает, что мафиози предлагают ему сыграть киллера, и с готовностью берётся за «роль», не понимая, что его принимают за настоящего исполнителя. Он уверен, что репетирует образ, а вокруг него уже разворачивается настоящая криминальная история с очень реальными последствиями.

Пьер Ришар здесь особенно смешон, потому что играет человека, который уверен, будто отлично справляется с ролью, тогда как на самом деле всё вокруг давно вышло из-под контроля.

Кадр фильма «Укол зонтиком» // Gaumont International
Кадр фильма «Укол зонтиком» // Gaumont International

«Невезучие» (La Chèvre, 1981, Франция)

У миллионера пропадает дочь, которая всю жизнь попадает в нелепые неприятности, и тогда психолог предлагает искать её с помощью человека точно с таким же типом невезения. Поэтому к мрачному частному детективу (Жерар Депардье) приставляют рассеянного неудачника (Пьер Ришар), надеясь, что одна беда приведёт к другой — и так они выйдут на след.

Фильм стоит включить ради блестящего актёрского дуэта — один всё время злится, другой постоянно всё рушит, и вместе они беспроигрышно смешны.

Кадр фильма «Невезучие» // Gaumont
Кадр фильма «Невезучие» // Gaumont

«Папаши» (Les Compères, 1983, Франция)

Женщина просит двух своих бывших любовников (Пьер Ришар и Жерар Депардье) найти сбежавшего сына и каждому отдельно сообщает, что тот может оказаться его отцом. В итоге двое совершенно разных мужчин вынуждены искать подростка вместе — при этом спорить и постоянно мериться правами на чужую жизнь.

Здесь смешно работает контраст двух совершенно разных мужчин — один нервный и нелепый, другой жёсткий и уверенный, — и им приходится проявлять заботу, хотя оба плохо понимают, как вообще быть отцами.

Кадр фильма «Папаши» // DD Productions
Кадр фильма «Папаши» // DD Productions

«Одуванчик» (Tampopo, 1985, Япония)

Хозяйка маленькой лапшичной просит водителя грузовика помочь ей приготовить по-настоящему хороший рамен и одолеть конкурентов. Вокруг этой истории возникают короткие сценки о том, как люди едят, учат других есть, говорят о еде, влюбляются через еду и вообще относятся к ней почти как к искусству.

Еда здесь не просто тема, а способ рассказать о характере, одиночестве, удовольствии и человеческих странностях — и именно поэтому фильм такой живой и не похожий ни на что другое.

Кадр фильма «Одуванчик» // Itami Productions
Кадр фильма «Одуванчик» // Itami Productions

«Рыбка по имени Ванда» (A Fish Called Wanda, 1988, Великобритания/США)

После ограбления сообщники начинают охоту друг на друга, потому что каждый хочет забрать добычу себе. На этом фоне одна героиня крутит роман с адвокатом, другой герой ревнует, третий всех подставляет, и вся криминальная схема быстро превращается в дурдом.

Фильм ловко соединяет ограбление, любовную интригу и взаимную ненависть в одну очень смешную историю.

Кадр фильма «Рыбка по имени Ванда» // Metro-Goldwyn-Mayer
Кадр фильма «Рыбка по имени Ванда» // Metro-Goldwyn-Mayer

«Женщины на грани нервного срыва» (Mujeres al borde de un ataque de nervios, 1988, Испания)

Актриса ждёт звонка от бросившего её мужчины, но вместо этого в её квартиру один за другим врываются его бывшая жена, ревнивая любовница, подруга с проблемами и ещё несколько людей со своими драмами. За один день дом превращается в место, где все кричат, выясняют отношения, прячутся, признаются и окончательно теряют самообладание.

Фильм превращает любовную драму, ревность и истерику в стремительную комедию, где каждая новая сцена только сильнее раскручивает общий бедлам.

Кадр фильма «Женщины на грани нервного срыва» // El Deseo S.A.
Кадр фильма «Женщины на грани нервного срыва» // El Deseo S.A.

«День сурка» (Groundhog Day, 1993, США)

Циничный телерепортёр (Билл Мюррей) приезжает в маленький городок ради работы, а потом застревает в нём совсем не фигурально — один и тот же день повторяется у него снова и снова. Сначала он пользуется этим и делает всё без последствий, но постепенно понимает, что выбраться сможет только тогда, когда сам изменится.

Фильм запоминается тем, что из остроумной фантастической идеи делает очень близкую зрителю историю — о человеке, который сначала думает только о себе, а потом постепенно учится жить по-другому.

Кадр фильма «День сурка» // Columbia Pictures
Кадр фильма «День сурка» // Columbia Pictures

Смотреть лучшие комедии можно онлайн и в хорошем качестве на Tvigle!

Читайте также
Не тот типаж: каких актёров изначально не хотели брать на культовые роли
Не тот типаж: каких актёров изначально не хотели брать на культовые роли
Знаменитые роли и не менее знаменитые актёры, которых не хотели брать в фильм.
Сказочный шпионский триллер или пародийный детектив? 55 фильмов с необычным сочетанием жанров
Сказочный шпионский триллер или пародийный детектив? 55 фильмов с необычным сочетанием жанров
Большая подборка картин, способных удивить неожиданным сочетанием жанров.
Бесят невыносимо! 18 героев сериалов, которые раздражают зрителей
Бесят невыносимо! 18 героев сериалов, которые раздражают зрителей
Собрали неоднозначных персонажей шоу и выяснили, почему те отталкивают аудиторию.
В четырёх стенах: 11 захватывающих фильмов, чей сюжет разворачивается в одном пространстве
В четырёх стенах: 11 захватывающих фильмов, чей сюжет разворачивается в одном пространстве
Стерильные комнаты, телефонные будки и даже гробы — в этих и других локациях происходят истории из нашей подборки.