Дружба с духами и покорение морей: 13 анимационных шедевров в духе Studio Ghibli

Мультфильмы, которые духовно обогатят и заставят задуматься о важном.
12 марта
Ангелина Гура
списки фильмов
Кадр фильма «Ученик чудовища» // Studio Chizu
Кадр фильма «Ученик чудовища» // Studio Chizu

Студия Ghibli задала высочайший стандарт для анимационных фильмов благодаря потрясающему визуальному стилю, отменно написанным историям и чарующей атмосфере. Если очаровало волшебство «Унесённых призраками», трогательная теплота «Моего соседа Тоторо» или изящная меланхолия «Ветра крепчает», то вам, вероятно, захочется найти фильмы с похожим настроением. Наша подборка анимационных фильмов в духе Ghibli перенесёт в миры, наполненные теплотой, приключениями и чудесами.

«Легенда о волках» (Wolfwalkers), 2020 год

В Ирландии XVII века юная охотница Робин переезжает с отцом в город, где участились случаи нападения волков. На новом месте она знакомится с Мэб — смелой и независимой девочкой, что принадлежит к загадочному племени волков-оборотней. Их дружба крепнет со временем, а перед Робин возникает непростой выбор между долгом перед людьми и тягой к дикой природе.

Визуальный шедевр, созданный авторами «Песни моря» и «Тайны Келлс», выполнен в рисованной технике, напоминающей классические работы Ghibli. Тема противостояния природы и прогресса перекликается с «Принцессой Мононоке», а глубокая эмоциональность и сильные женские персонажи делают фильм созвучным с «Навсикаей из долины ветров». «Легенда о волках» — это история о храбрости, дружбе и поиске своей истинной сущности.

Кадр фильма «Легенда о волках» // Cartoon Saloon
Кадр фильма «Легенда о волках» // Cartoon Saloon

«Девочка, покорившая время» (Toki o kakeru shojo), 2006 год

Старшеклассница Макото Конно случайно узнаёт, что владеет способностью перемещаться во времени. Сначала она использует дар для небольших корректировок — исправляет неловкие моменты и избегает неприятностей, но со временем осознаёт, что любые изменения прошлого имеют последствия, как и самые безобидные поступки могут повлиять на окружающих.

Фильм сочетает повседневную реальность с элементами фантастики, напоминая по атмосфере «Шёпот сердца» и «Ведьмину служба доставки». В нём гармонично сплетаются лёгкость, юмор, романтика и глубокие переживания. Мамору Хосода создаёт повествование, которое одновременно простое и многослойное, а его финал надолго остаётся в сердце зрителя.

Кадр фильма «Девочка, покорившая время» // Madhouse
Кадр фильма «Девочка, покорившая время» // Madhouse

«Эрнест и Селестина: Приключения мышки и медведя» (Ernest et Célestine), 2012 год

В мире, где большие медведи соседствуют с крохотными мышами и едва ли уживаются друг с другом, юная мышка Селестина неожиданно заводит дружбу с добросердечным медведем Эрнестом. Их дружба не должна была случиться, но, несмотря на осуждение окружающих, они находят поддержку друг в друге.

Мягкая акварельная анимация и уютный сюжет делают этот фильм похожим на ожившую детскую сказку — такую же нежную и волшебную, как «Мой сосед Тоторо». «Эрнест и Селестина» — это трогательная история о преодолении предубеждений, поиске родной души и способности видеть ценность в искренней дружбе. Если по душе тёплая и добросердечная атмосфера фильмов Ghibli, эту французскую картину обязательно стоит посмотреть.

Кадр фильма «Эрнест и Селестина: Приключения мышки и медведя» // StudioCanal
Кадр фильма «Эрнест и Селестина: Приключения мышки и медведя» // StudioCanal

«Песнь моря» (Song of the Sea), 2014 год

Бен и его младшая сестра Сирша живут с отцом на маяке. Когда бабушка забирает их в город, Бен узнаёт, что Сирша принадлежит к народу шелки — мифическим существам, способным превращаться в тюленей. Следуя зову, Сирша стремится к морю, и вместе с братом отправляется в опасное путешествие, встречая на своём пути древних духов и легендарных существ, которые раскрывают тайны их семьи.

Потрясающий анимационный фильм от создателей «Легенд о волках», который наполнен ирландским фольклором, так же как работы Ghibli пронизаны японской мифологией. Завораживающая рисованная анимация и проникновенная история создают меланхоличную атмосферу, напоминающую «Унесённых призраками» и «Сказание о принцессе Кагуе». Если вам по душе магический реализм, поэтические истории и темы семейных уз, «Песнь моря» — идеальный выбор.

Кадр фильма «Песнь моря» // Cartoon Saloon
Кадр фильма «Песнь моря» // Cartoon Saloon

«Мэри и ведьмин цветок» (Meari to majo no hana), 2017 год

Обычная девочка по имени Мэри случайно находит загадочный синий цветок, который наделяет её магическими способностями. Вскоре она оказывается в настоящей школе для ведьм, где её радость от новых возможностей сменяется тревогой — руководство школы скрывает тёмные планы. Теперь Мэри предстоит сделать непростой выбор, пока магия окончательно не подмяла её под себя.

Снятый бывшим аниматором Ghibli Хиромасой Ёнэбаяси фильм несёт в себе дух таких классических работ студии, как «Ведьмина служба доставки» и «Ходячий замок». Волшебный мир, очаровательная героиня и потрясающая анимация создают ощущение, будто перед зрителем потерянный фильм Ghibli. Хотя сюжет уступает в глубине лучшим работам Хаяо Миядзаки, это по-настоящему увлекательное приключение, полное чудес и красоты.

Кадр фильма «Мэри и ведьмин цветок» // Studio Ponoc
Кадр фильма «Мэри и ведьмин цветок» // Studio Ponoc

«Дети моря» (Kaijuu no Kodomo), 2019 год

Девочка-подросток Рука чувствует себя чужой в этой жизни, пока не встречает двух загадочных братьев, воспитанных морскими животными. Чем больше времени она проводит с ними, тем сильнее ощущает странную связь с океаном. По мере раскрытия тайн Рука начинает осознавать, насколько велико и неизведанно водное пространство, а также как оно связано с человеческим существованием.

Если по душе медитативная атмосфера «Ветер крепчает» или подводное волшебство «Рыбки Поньо на утёсе», то этот фильм не оставит равнодушным. «Дети моря» — это визуальное и музыкальное произведение искусства, в котором сочетаются невероятная анимация подводного мира и завораживающий саундтрек от Дзё Хисаиси, легендарного композитора Ghibli. Картина предлагает не просто историю, а глубокий философский опыт, который расширяет границы анимационного искусства.

Кадр фильма «Дети моря» // Studio 4°C
Кадр фильма «Дети моря» // Studio 4°C

«Письмо для Момо» (Momo e no tegami), 2011 год

После смерти отца Момо вместе с матерью переезжает на небольшой остров и на новом месте пытается справиться с утратой. Однажды она встречает трёх озорных духов-ёкаев, которые врываются в размеренную жизнь и переворачивают её с ног на голову. Пытаясь разобраться в происхождении новых знакомых, Момо постепенно раскрывает тайну незавершённого письма, оставленного отцом.

Фильм органично сочетает юмор и глубокую эмоциональность, напоминая «Мой сосед Тоторо» и «Унесённых призраками». Взаимоотношения между Момо и ёкаями передают тот самый стиль Ghibli, где сверхъестественное переплетается с человеческими чувствами. «Письмо к Момо» — это трогательная история о потере, исцелении и невидимых силах, ведущих нас по жизни.

Кадр фильма «Письмо для Момо» // Production I.G
Кадр фильма «Письмо для Момо» // Production I.G

«Лу за стеной» (Yoake tsugeru Ru no uta), 2017 год

Замкнутый подросток Кай переезжает в тихую рыбацкую деревню, где встречает Лу — жизнерадостную русалку, обожающую музыку. Их дружба приносит радость в город, но давние суеверия о русалках вскоре превращают Лу в мишень для недоверчивых местных жителей. Теперь Кай должен найти способ разрушить границы между людьми и магическим миром.

Фильм предлагает свежий и динамичный взгляд на подводную тему, которая перекликается с магией «Поньо». Режиссёр Масааки Юаса известен своим экспериментальным стилем анимации, поэтому «Лу за стеной» поражает яркими красками, живыми событиями и необычной визуальной подачей. Это весёлая, динамичная и эмоционально насыщенная история о дружбе, принятии и силе музыки.

Кадр фильма «Лу за стеной» // Toho Company
Кадр фильма «Лу за стеной» // Toho Company

«Красная черепаха» (La tortue rouge), 2016 год

Мужчина оказывается на необитаемом острове и отчаянно пытается выбраться, но каждая попытка оказывается сорванной загадочной красной черепахой. Разгневанный, он нападает на существо, но вскоре обнаруживает, что черепаха превратилась в женщину. Проходят годы, и их молчаливая связь перерастает в глубокую историю любви, выходящую далеко за границы привычного.

«Красная черепаха» — это завораживающее произведение без диалогов, созданное в сотрудничестве со студией Ghibli, которое передаёт эмоции исключительно через визуальные образы и музыку. Рисованная анимация и минималистичный стиль повествования напоминают тихую красоту «Моего соседа Тоторо» и созерцательность «Ветер крепчает». Это философская притча о природе, одиночестве и цикле жизни, которая доказывает, что анимация может быть столь же глубокой, как и лучшие драматические фильмы.

Кадр фильма «Красная черепаха» // Arte France Cinéma
Кадр фильма «Красная черепаха» // Arte France Cinéma

«Гостиница Окко» (Wakaokami wa Shougakusei!), 2018 год

Потеряв родителей в автокатастрофе, юная Окко переезжает к бабушке в сельскую местность, где та управляет традиционной японской гостиницей. Пытаясь приспособиться к новой жизни, девочка встречает дружелюбных духов, которые помогают ей справиться с утратой и впервые взять на себя ответственность. Осваивая искусство гостеприимства, Окко постепенно учится заботиться о других и находит путь к исцелению.

Как и в случае с «Унесёнными призраками», фильм сочетает сверхъестественное с трогательной историей взросления. Окружающие Окко духи напоминают загадочных, но доброжелательных ёкаев из фильмов Ghibli, а темы потери и самопознания делают сюжет особенно проникновенным. «Гостиница у Окко» — это тёплая и искренняя история, в которой лёгкость сочетается с глубокими жизненными темами, создавая баланс между беззаботным очарованием и философскими размышлениями.

Кадр фильма «Гостиница Окко» // Madhouse
Кадр фильма «Гостиница Окко» // Madhouse

«Скромные герои: Театр короткометражных фильмов студии Ponoc» (Ponoc Tanpen Gekijou), 2018 год

Сборник анимационных новелл состоит из трёх короткометражных историй, выполненных в разных стилистиках и затрагивающих необычные темы. Первая короткометражка рассказывает о приключениях брата и сестры в подводном мире. Вторая представляет собой эмоциональную историю мальчика, страдающего тяжёлой формой пищевой аллергии. Третья — повествует о человеке, который буквально невидим для окружающих и пытается вернуть себе место в этом мире.

Фильм, созданный бывшими аниматорами Ghibli, унаследовал художественное изящество и эмоциональную глубину. Каждая новелла завораживает своей визуальной стилистикой и смысловой насыщенностью, затрагивая темы выживания, жизнестойкости и человеческих взаимоотношений. Если нравится, как Ghibli превращает повседневные моменты в глубокие истории, то «Скромные герои» станут отличным выбором.

Кадр фильма «Скромные герои: Театр короткометражных фильмов студии Ponoc» // Studio Ponoc
Кадр фильма «Скромные герои: Театр короткометражных фильмов студии Ponoc» // Studio Ponoc

«Ученик чудовища» (Bakemono no ko), 2015 год

Осиротевший мальчик из Токио Рэн случайно попадает в мир, населённый мистическими существами. Там его берёт под опеку Медвежут — грубоватый, но сильный воин, который делает его своим учеником. Когда над родны и чужими мирами нависает угроза, Рэн вынужден дать отпор своему прошлому и определить, где его истинное место.

Фильм Мамору Хосоды затрагивает тему отношений наставника и ученика, напоминая «Унесённых призраками» и «Принцессу Мононоке». Богатый, детально проработанный мир и темы поиска семьи, самопознания и преодоления страхов делают его сильным драматическим произведением. «Ученик чудовища» — это энергичное, эмоциональное приключение с впечатляющей анимацией, которое понравится тем, кто любит глубокие и насыщенные истории.

«Волшебное лето» (Kappa no Kû to natsuyasumi), 2007 год

Коити, застенчивый ученик начальной школы, случайно находит на берегу реки маленького духа воды по имени Ку. Они становятся друзьями, но Ку, привыкший к дикой природе, сталкивается с трудностями в современном мире. Когда слухи о существовании духа начинают распространяться среди людей, внимание общественности и человеческая жадность становятся угрозой, заставляя Коити принять непростое решение.

Этот ностальгический, пронизанный теплотой фильм напоминает «Моего соседа Тоторо», но с более горьковато-сладким оттенком. «Волшебное лето» исследуют темы детской невинности, изменений и хрупкой связи между человеком и природой. Неспешная, но глубоко трогательная история повествует о мимолётной магии дружбы и последствиях вмешательства человека в мир природы.

Кадр фильма «Волшебное лето» // Dentsu Tec
Кадр фильма «Волшебное лето» // Dentsu Tec

Смотреть лучшие анимационные фильмы можно онлайн и в хорошем качестве на Tvigle!

Читайте также
Кино против аниме: 10 приметных игровых фильмов по манге разных авторов
Кино против аниме: 10 приметных игровых фильмов по манге разных авторов
Не всегда и не во всём удачные киноэкранизации, но которые всё же стоят того, чтобы обратить на них внимание.
11 пугающих фанатских теорий о мультфильмах
11 пугающих фанатских теорий о мультфильмах
Разбираемся в самых безумных теориях о мультфильмах и мультсериалах.
С «Наруто» рай и в шалаше: топ-15 лучших аниме всех времён
С «Наруто» рай и в шалаше: топ-15 лучших аниме всех времён
Энергичный сёнэн, стильный нуар, философская меха, а также много боёв, юмора и жестокости — в новой подборке Tvigle.
«И это конец?!»: 20 безумно талантливых, но противоречивых финалов в истории кино
«И это конец?!»: 20 безумно талантливых, но противоречивых финалов в истории кино
Вспоминаем самые неоднозначные, спорные и интригующие концовки любимых киноисторий.